Iara Gil

      Elegí este lugar porque es uno de mis espacios preferidos de mi casa, especialmente por sus cambios de luz según el horario y la época del año. Por la mañana la luz entra plenamente por los ventanales, iluminando la habitación; y al atardecer la luz entra por la ventana contraria, con colores anaranjados y creando formas que cambian rápidamente. Es un lugar con poco movimiento, más que nada en invierno porque las ventanas no se abren y es un espacio frío.      Para esta experiencia mi intención principal fue captar esos cambios durante el atardecer, y las diferencias entre ellos por haberse dado en distintas épocas del año. Por falta de tiempo no tomé la cantidad de fotos que me hubiera gustado, pero creo que igualmente se refleja la incidencia de la luz en la construcción del ambiente.

 

   

      Este es uno de mis espacios preferidos de la casa, siempre me gustó, sin importar los cambios en las cortinas, la decoración de las paredes y los sillones. Lo que más me gusta es la forma en que entra la luz, que cambia muy notoriamente según el horario y la época del año. En estas tomas no logré captar esto, pero mi idea para este trabajo es que estos cambios sean protagonistas.  

 

Censor (2021), dir. Prano Bailey-Bond Directora de fotografía: Annika Summerson     Censor es una película de terror psicológico que trata sobre el trabajo de una censora británica en la década de 1980, el cual consiste en censurar películas con contenido violento. Esta actividad se entremezcla con la historia familiar de la protagonista y sus traumas del pasado, lo que genera situaciones de tensión y suspenso.     Elegí esta película porque considero superlativo su trabajo en fotografía, a mi parecer lo visual (también lo sonoro, pero destaca lo visual) crea perfectamente una atmósfera que acompaña y aporta sentido a la historia. Decidí usar este frame en particular porque representa varios aspectos que se repiten a lo largo de la película. Las luces que se utilizan son siempre frías y en gran parte del relato con colores artificiales: predominan el rojo/fucsia y el azul/celeste, que además remiten a la estética del vhs y la época de su auge; estas luces además son casi lo único que a

D ATOS GENERALES •  Nombre completo:           Iara Gil • Edad:           23 •  Nacionalidad:           Argentina •  Lugar de morada actual (barrio/ciudad/provincia/país):           Morón, provincia de Buenos Aires, Argentina. •  Dirección de Instagram:           @definitely.iara E QUIPO FOTOGRÁFICO •  Cámara fotográfica y/o video:           Cámara fotográfica Nikon D5100 (propia)          Cámara fotográfica Nikon D7100 (con acceso) •  Lentes (focal/apertura):           Lente Yongnuo 50mm f/1.8 (propio)         Lente Nikon AF-S DX NIKKOR 18-105mm f/3.5-5.6 (propio) •  Accesorios (trípode, luces continuas o de flash, etc.):          Trípode mediano. •  Celular (marca y modelo):           LG Q60 •  Computadora (marca/modelo):           Notebook Asus ZenBook 14 UX425EA C ONOCIMIENTOS TÉCNICOS •  Conocimientos sobre software relacionados con la edición de la imagen digital, sea fija o en movimiento:           Me manejo bien en Photoshop y Premiere, estoy aprendiendo a usar Lightroom y DaVi

 

 Durante la cursada incorporé bastantes conocimientos sobre el manejo de la cámara, que es lo que esperaba antes de iniciar, pero más que nada aprendí a observar los espacios y, sobre todo, las luces y sus formas. Lo que más me gustó de la cátedra es la atención que se le presta al sentido de las imágenes, no son sólo las decisiones técnicas de la cámara y luces, sino el por qué se toman esas decisiones, qué es lo que se quiere transmitir de esa manera. Las teóricas fueron clarísimas y además conocí muches fotógrafes de distintos estilos y épocas que me encantaron, así que también agradezco eso.

  Stage photography: Aspecto técnico de la captura Video y fotografía • Cámara: NIKON D5100 • Lente: Yongnuo 50mm f/1.8 (fijo) • Apertura de diafragma: f/5.6 Fotografía • ISO: 504 • Tiempo de exposición: 1/10s Planta y backstage

    Desde el aspecto técnico, esta fotografía fue tomada en formato analógico, con una distancia focal normal (alrededor de 50mm) y velocidad alta, por la que parece retratar un instante. Con el uso de un diafragma cerrado (f/11 aproximadamente), se logra un enfoque casi global, parejo en toda la imagen. Al combinar esto con una luz artificial blanca y dura proveniente del lado de la cámara (imagino que es el flash de la propia cámara), deja ver y da importancia a los detalles del ambiente, sus texturas. Vemos el polvo y las manchas del lugar, las marcas y rayones en los asientos, la trama de la ropa y el desgaste en los zapatos, las quebraduras de la pared, y la textura de la nieve del otro lado de la ventana. Planta de luces aproximada:   Esta fotografía fue tomada por Bertien Van Manen en Rusia en 1992, y es parte del primer libro de la autora, el cual funciona como diario de su paso por este país. En él documenta el estado de crisis de la sociedad rusa en ese momento, decide mostra